Как директору (руководителю) развить свою креативность?

Можно ли руководителю развить свою креативность? Какие существуют формы? Полезно ли это или просто трата времени или модное течение, которое  не нужно  в работе? Может ли кто-то поделиться своим опытом в этом? С чего начать, если решились?                  

Как директору развить свою креативность?

Я 14 лет работала руководителем Центра оценки и развития персонала одной из корпорации финансового сектора, лидера рынка. В компании было 8 тыс. человек. Как во всех крупных корпорациях много времени уходило на бюрократию и работу внутри жесткой иерархической системы. Ничего плохого в этом не было, но с появлением новых внешних вызовов, мне, как руководителю, стало понятно, что старыми методами цели не достичь. Для реализации смелых решений необходимо было перестраивать свое видение, и конечно развивать креативность. В школьные годы я занималась спортом и училась в математическом классе, время на творчество, музыку, рисование не оставалось совсем. Этой базы, которая закладывается в детстве, у меня не было. Мой опыт показал, что никогда начинать не поздно. 

Перфекционизм – враг творчества или как в развитии креативности может помочь правополушарное рисование.

На занятия по акварели ходила полгода, нравилось. А к правополушарному рисованию относилась скептически. Ну чему там могут меня научить. Однако подруга уговорила, и я пошла за компанию. Особых инсайтов не ждала. И была очень удивлена, насколько сложно было перестроиться и рисовать по данной методике, просто физический дискомфорт ощущала, что все идет не по сценарию, не поддается моему контролю. Преподаватель перед заданием не показывал изображение, которое мы должны были создавать. Перед вами нет стандартного натюрморта, игрушки, пейзажа или что там еще рисуют. Т.е. ты создаешь изображение, действуешь четко по инструкции преподавателя, не поставив перед собой цель. Для нас, менеджеров, работа и многое, что мы делаем в жизни, состоит из достижения цели. Тут иной подход, процессный. Ты не знаешь, куда должен прийти. Четко повторяй за преподавателем каждый шаг и отбрось мысли, к чему все это. Тебя ведут, хватит лидировать. Поскольку ты работаешь в группе и преподаватель ориентируется на среднего, время ограничено, некогда доводить до совершенства свои труды.

Результат: увеличилось доверие к экспертам из других областей, стала видеть в новых направлениях деятельности ресурсы и источники, обращаю внимание не только на результат, но и на процессы; прокачиваю таким образом любознательность, которая влияет и на видение общей картины в целом, а не только фокусировку на конкретных действиях.

Выставки в Москве и не только против сверх высокой осторожности и консерватизма.

Для развития креативности и понимания общей картины сферы искусств и культуры раз в неделю -две посещала музеи, выставки, театры. На мой взгляд я инвестировала свое время и при этом получала удовольствие. Выберите направление, будь это японские комиксы, творчество Бэнкси или классическое искусство, например знакомство с произведениями Белибина. И не ждите быстрых результатов, это как изучение иностранного языка, в какой-то из моментов ты поймешь, что вот оно, пошло!

Задача глобальная. В этом деле есть определенные ключевые моменты. Первое: если вы живете в небольшом городе, то можно посещать мировые виртуальные музеи. Мне повезло, я живу в Москве и мой город замечательная площадка для тренировки креативного мышления. Каждую неделю новые предложения. Второе: не сдаваться, когда нет времени или настрой не тот. Потом не нагонишь. Третье: быть зрителем не только выставок, но и исследовать рассказы организаторов, самих людей, занимающихся творчеством, PR этих выставок, например по федеральным каналам. Я параллельно изучала книги, публикуемые издательством «Гараж», сайт «Арзамас», газету «The Art Newspaper» и т.д.. Не менее 1 года полное погружение, и до сих пор это делаю с удовольствием, для меня это праздник и перезагрузка. Собирала свой взгляд, как пазл – это очень важно сформировать свое суждение. И общаться, общаться с теми, с кем можно обсудить увиденное, не с экспертами в моей сфере, проговорить и сформировать свое мнение. Искусство -новая для меня область, тут я не могу сказать: «Я всегда…» или «Обычно я…». Пробуя новые вещи, учишься качественно слушать и задавать вопросы. Нам всем управленцам кажется, что мы это умеем делать, но в каких-то моментах, этот навык стирается, особенно если у руководителя «корона» на голове.

Результат: креативность в том, что я сформировала свое вИдение, общую картину в новой для себя области. Этот эффект проявится в мозговых штурмах, фасилитациях, когда нужно выходить за рамки обычного контура, творческой инициативе. Интересуясь современным искусством, вы гибче относитесь к нестандартным предложениям, разбираясь, что входит в понятие «современного искусства», вы учитесь не отмахиваться от предложений, которые вам с первого взгляда не приглянулись, а попытаетесь найти в них положительные стороны и уникальные идеи, сможете устанавливать связи между прежде разрозненными событиями. Поверьте мне, тут могут провести параллели в своей управленческой работе и творчестве и финансисты, и производственники или фармацевты.

Сейчас я работаю как консультант и бизнес-тренер. Провожу занятия на факультете «Дизайна, журналистики и менеджмента» в Институте современного искусства по темам «Управление проектами в сфере культуры и искусства», «Адаптация изменений в организациях сферы культуры и искусства». Студентов в первую очередь учу обращать внимания как на стандартные правила управления и проектной деятельности, так и креативно мыслить, с разных сторон размышлять о проблеме, предлагать идеи. В 2018 году была грантовым экспертом на фестивале Таврида в номинации «Творческая команда страны -добровольчество в сфере культуры». Цель творческой площадки Таврида – формирование профессионального сообщества молодых деятелей культуры и искусства.

Моя работа связана не только с искусством и культурой. Работаю с компаниями из сферы добычи, производства, медицины, социального обеспечения. И креативность мне в этом очень помогает.